Lahe Ja Dre-intervjuu - Produtsendid Räägivad Cardi B, Fat Joe Ja Palju Muud

2024 Autor: Steven Freeman | [email protected]. Viimati modifitseeritud: 2023-12-17 08:16

Enne kui Marcello “Cool” Valenzano ja Andre “Dre” Lyon said tänapäeval veteraniprodutsentideks, olid nad keskkoolis R&B rühmas, mida inspireeris Jodeci. Kahjuks ei suutnud nad aru saada, et muusikaäri üks oluline aspekt on raha - nad vajasid seda ellujäämiseks. "Me olime lapsed, nii et meil polnud raha löögi ostmiseks," räägib Dre People CHICA-le. Nii otsustasime, et plaanime mõnele tootjale maksmise asemel natuke raha kokku hoida. Tegime seda tingimata selleks, et teha muusikat bändile, kus me viibisime.” Nad hakkasid tähelepanu pöörama pigem oma löökidele kui laulmisele ja said Cool & Dre'iks, produktsiooniandmete duoks, mis on tuntud tõeliselt muljetavaldava hip-hop-klassika keelpillide järgi.

Nende esimene märkimisväärne hitt oli Ja Rule'i 2004. aasta hitt "New York", siis tuli mängu debüütsinglid "Hate It or Love It", Juvenile "Rodeo" ja veel koos Lil Wayne, Birdman, Nas jne. Enne nende “New Yorgi” õnnestumist olid Miami põliselanikud hakanud tegema tihedat koostööd Fat Joe'ga, kes septembris andis välja oma viimase Cool & Dre'i toodetud pala. "See on jube tunne, kui saan 18 aastat hiljem ikkagi teha lüüa plaate kellegagi, kes on meie jaoks nii palju ära teinud," ütleb Dre. „Ta aitas meil noorena uksi avada ja andis meile võimaluse tulla New Yorki ja teha oma asi. See on nii palju aastaid hiljem ikka teha on lihtsalt nii tore tunne.”

Nende viimane tunnustus on Grammy auhind töö eest Beyoncé ja Jay-Z 2018 ühisalbumil Everything Is Love, millel on neli nende pala. Avameelses vestluses tutvustavad produtsendid oma inspiratsiooni, peatselt ilmuvat albumit Pere Ties ja pakuvad soovijatele produtsentidele mõned nõuanded.

Olete mõlemad olnud selles valdkonnas juba peaaegu kaks aastakümmet. Kas tunnete, et produtsendi roll on üldse muutunud?

Dre: Produtsendi loomise eeldus pole kunagi muutunud - muutunud on ainult tehnoloogia, mis muudab teie inimeste jaoks muusika saamise palju lihtsamaks. Nüüd saate peksmise lihtsalt e-postiga saata ja nad salvestavad selle oma asukohta ning saadavad hääle tagasi, seejärel redigeerite seda ja saadate uuesti. Seal toimub palju. [Kuid] eelistame olla koos kunstnikuga stuudios ja saada neist tunne. Meil on tuhat lööki sülearvuti. Kohati loome ka kunstnikuga nullist, sest kunstnikul võib olla idee. Kui te pole artistidega kokku puutunud, kaotate võimaluse teha neid üks-ühele plaate, mis on neile isikupärased.

Töötasite hiljuti “Jah” koos Fat Joe, Cardi B ja Anuel AA-ga. Kuidas see sündis?

Dre: Joe tuli ühel päeval stuudiosse mõttega libiseda Héctor Lavoe pala “Aguanile”. Ta on tohutu oma fänn. Joe esitas meile plaadi; panime filmi isegi stuudios ekraanile - El Cantante koos J. Lo ja Marc Anthonyga. Püüdsime vibe kinni ja proovisime rekordit, hakkasime lööki keetma ja kohe, kui löök hakkas käima, oli Joe nagu: "Oh s ***, see on hitt." Pärast seda, kui Joe salmi pani, oli ta selline: "Ma panen selle poisi Anueli siia." Me ei teadnud, kes ta on, kuid Joe on selline: “Usu mind, ta on üks mängu suurimaid poisse. Ta tapab selle. Arvan, et panen ka Cardi selle peale.” Kui me seda Cardi B-le tundsime, kulus oma hääle saamiseks tagasi kuus või seitse kuud ja Joe tahtis selle plaadi suveks maha jätta. Iga päev tuli ta stuudiosse: “Ma saan”ma ei oota enam, ma tahan seda suveks!” Lahe ja ma ütleksin, et ta jahutab ja usaldab protsessi - see oleks seda ootamist väärt.

Lahe: Sellel plaadil on ilmselt kümme erinevat versiooni. Iga kord, kui [lindistasime], oleks vaja mängida uut versiooni.

Mille kallal sa praegu töötad?

Dre: Me töötame Family Tiesi nimel, mis on minu ja Fat Joe vahel kollaažialbum, produtseerinud Cool & Dre. Selle seitsme kuu jooksul, mil me Cardi vokaali tagasi jõudsime oodata, võimaldas see meil albumit kuulata, asju vahetada ja uut materjali lindistada. Album, mis meil oli seitse või kaheksa kuud tagasi, jäi ainult nagu kolm lugu. Ülejäänud osa on kõik uued materjalid, mida me ootasime. See töötas suurepäraselt. Me vaatame detsembrikuu [väljaannet], et aasta lõpuks tugev olla. Meil on mõned tõeliselt lahedad üllatused - mõned trügivad meie varrukad üles.

Kust saate inspiratsiooni laulude kirjutamisel või bändi loomisel?

Dre: Quincy Jones ütles meile juba ammu: “Jälgige muusikat ja raha tuleb. Ärge kunagi jälitage raha - jälgige muusikat.” Nii et kuna me olime lapsed, jälitasime muusikat. Muusika mängib meie peades ööpäevaringselt. Kui ma kuulen väljaspool oma maja heli, nagu lind või midagi sellist, paneb see mind mõtlema muusika peale, näiteks: „Kuidas me saame seda kasutada? Mida me sellega teha saame?” Kui asi puudutab inspiratsiooni, on see alati loomulik. Nagu näiteks siis, kui oleme pikka lennukiga sõitmas, on Cool ka tema sülearvutis. Ta monteerib lööki või kirjutab segu, ma kirjutan ja lindistan oma telefoni.

Lahe: On olnud ka palju kordi, kus alustame löömist ilma igasuguse ideeta. Oleme lihtsalt loovuse pallid.

Kui arvestada sellega, et muusikatööstus on nii viltu ja areneb igapäevaselt, siis mida soovitate produtsentidele?

Dre: peate olema kannatlik. See on karm - selle tegemiseks peab olema paks nahk.

Lahe: pöörake tähelepanu toimuvale. Kui laadite lööki aasta aega üles ja keegi ei taha teid enam tagasi lüüa, isegi mitte räppariks prooviv naabrimees, [siis] peate oma lavastust tõstma. Võrrelge ennast muusikalise muusikaga, mis on väljas, sonikaliselt. Ärge seda kopeerige - pange lihtsalt võte kuuma asja juurde ja vaadake, kas see on võrreldav. Kui näete, et trummid ei koputa ja meloodia pole võrdne, peate võib-olla investeerima mõnda paremasse trummi. Kui te ei saa vähemalt vähemalt samal ajal investeerida, oli hämmastav tunne ja see kinnitas meie rasket tööd ja meie panust mängu.