Dominikaani Dembow: Jamaikast El Alfa Poole

Sisukord:

Dominikaani Dembow: Jamaikast El Alfa Poole
Dominikaani Dembow: Jamaikast El Alfa Poole

Video: Dominikaani Dembow: Jamaikast El Alfa Poole

Video: Dominikaani Dembow: Jamaikast El Alfa Poole
Video: El Alfa "El Jefe" x Tyga - Trap Pea (Official Video) 2024, Aprill
Anonim
Dembikunstniku graafika
Dembikunstniku graafika

Toimetanud Michael Quiñones

Kui meie 2018. aasta staar Cardi B ja dominiiklasest laulja-muusik El Alfa, kes on kõige olulisem “dembow” kunstnik, teretasid koostööd, siis kuulsid fännid valmistoodet innukalt. Kui nende laul "Minu emme" novembris langes, sai see aga segaseid reaktsioone.

Alfa baarid olid keskmised võrreldes sellega, milleks tema lüüriline edastamine on võimeline, ja rütm oli palju aeglasem kui tema tavalistel löökidel. Seda pidasid läbikukkumiseks need, kes lootsid, et Cardi raketiv kuulsus tõukab Dominikaani dembowiks kutsutud alamrühma rahvusvahelisel areenil.

Dominikaani päritolu Bronxi sünnipäev jõudis Instagrami selgitada, et eesmärk oli räppari - mitte peksa - turule tutvustamine, et nad saaksid hiljem heli tutvustada. Ta lisas, et loodab siiralt näha Ladina-Ameerika auhindadel esindatud dominiiklaste linnakunstnike edasiliikumist.

Filmi “Mi Mami” produtsent Chael Produciendo, Chael Betances, jagas CHICA-ga, miks see polnud domineeritud kõlaheli: “Me mõistsime, et [peavoolu] üldsuse löömine eikusagilt välja võib olla liigne. See, mida me tegime, oli popima mõjuga löögi loomine, et see saaks teisi veekogusid puudutada ja hiljem heli tutvustada.” Umbes 2011. aasta umbes dembowi-stseeni astudes astus Chael alamgenri olulisse evolutsioonipunkti. Billboardi Ladina muusika auhinna võitja on ka 2016. aastal välja töötatud trapi ja dembumi sulandumiste looja.

Chael, El Alfa ja Cardi B, aga ka nende “Mi Mami” kriitikud on algatanud väga vajaliku vestluse: Mis on Dominikaani dembow ja millal, kui üldse, siis dembow kunstnikud saavad samasuguse äratundmise kui teiste linnade esindajad alamgenreid, näiteks reggaetón, võetakse vastu?

Dominiiklased on pikka aega Kariibi mere muusikas domineerinud - luues žanre nagu bachata ja merengue. Nad on olnud Ladina lõksu evolutsiooni esirinnas - kuid Ladina-Ameerika muusikaauhindade maastikul on neid olnud minimaalselt. Vestlus selle teema ümber on sügavalt juurdunud kolorismist ja klassitsismist. Dominikaani kunstnikud seisavad nende katsumuste ees rahvusvaheliselt ja kohalikul tasandil. Dominikaani valitsuse komme keelata eksplitsiitse muusika piirab ka Dembowi rahvusvahelist haaret.

Dembow, reggaetón ja hip-hop on pärit sarnasest sotsiaalmajanduslikust päritolust: Nende muusika on loodud vaesemate kogukondade nooremate põlvkondade poolt, kasutades kõike, mis neil oli - enamasti koosnesid nende ainsad tööriistad lüürilisest edastamisest ja näidisloost. Nagu enamiku mustalt juurdunud muusika puhul, näevad kultuuri- ja poliitilised eliidid dembwet “hoodmuusikana” ja madala klassina.

Dominikaani stiilis dembow on ikooniliste Jamaica dancehall-silmuste kiire tempo taaselustamine, mis sai DR-is populaarsuse 2000. aastatel, just siis, kui Puerto Ricos asuv reggaetón puhkes. Reggaetón jagab peamist dembow-kõla: jamaika päritolu riddimid - viidates laulu instrumentaalile, see on jamaika hääldus „rütmile“- ja hispaaniakeelsed sõnad. Dominikaani maitse on heli kohalik areng, biitides on näiteks Brasiilia funk ja hip-hopi sünteesitud helid. Liikumist juhivad sellised kunstnikud nagu Chimbala, Lirico en La Casa, Secreto El Biberon, Liro Shaq, El Mayor Clasico ja El Alfa.

Brooklyni aktivist DJ Bembona, Panama ja Puerto Rica päritolu maitsemeister, kes on kedratud NYC Afro-Latino festivalil, hindab dembow-liikumist. 27-aastane mees räägib CHICA-le: “Rääkides NYC-s sündinud ja kasvanud Boricua-Panameña vaatenurgast, on olnud ilus olla tunnistajaks selle alandlikule algusele [saada] võimsaks turuks, mille ta on loonud Quisqueyas ja Dominikaani piirkonnas Vabariik]."

Kuigi paljudele meeldib koos reggaetóniga alamklassi koondada, on erinevus kindlasti olemas. Nüüd on rohkem kui kunagi varem moodne dembow muutunud helide sulandumiseks. Bembona selgitab: "Minu jaoks on see endiselt väga DJ-proovidel põhinev lavastus, kuid kindlasti on see viimase paari aasta jooksul edasi arenenud, lisades sinna muid muusikalisi elemente, pentsikaid proove ja mõjutusi žanridest väljaspool dembowi." Ta lisab, et erinevalt tõelisest perreo rajast (perreo hõlmab lihvimist tagant, „doggy style“), mis on vahemikus 80–100 lööki minutis (BPM), jääb Dominikaani dembow harva alla 110 BPM, keskmiselt 120-ndatesse ja saab kuni 140 BPM.

Enne kui arutame, kust pärineb mõiste “dembow”, kõlab kogu muusikastiili diasporaas Jamaica ja Jamaica elanike jaoks. Dominikaani dembow ja PR reggaetón võlgnevad suure võla jamaiklastele, kes läksid 20. sajandi esimesel poolel kanalile tööle - otsesemalt nende järeltulijatele. Ligikaudu 75 aastat tagasi, kui diskrimineerimise vastu võitlemise aktina lõid Panama rändajate afro-Kariibi päritolu järeltulijad reggae en Español: hispaaniakeelsete laulusõnadega lindistatud tantsu- ja reggaemuusika, mis kulges paralleelselt tantsusaali tõusuga 1980ndad ja 90ndad. See oli viis nende juurtega omaksvõtmiseks ja nendega ühenduses hoidmiseks ohjeldamatu rassilise fanaatika ajal - eriti "Kariibi mere" aktsendi omamise eest.

Jamaica reggae-artisti Shabba Ranksi 1990. aastast kuni '91-ni “Dem Bow” Jamaikal salvestatud albumilt Just Reality on nende alamgenerite rajamise mõõdulind ja tõenäoliselt nende kõige mõjukam lugu. Muusikaajaloolase Wayne Marshalli, filmi "Dem Bow, Dembow, Dembo: Translation and Transnation in Reggaeton" autori sõnul on laulu peamisi elemente kuulda umbes 80 protsendil reggaetonitest. Bobby “Digital Dixoni” toodetud Patoisi-inglise sõnad seostasid gei- ja antikolonialistlikke teemasid - pealkiri tähendab “nad kummarduvad”. Shabba ühendas oma poliitilised vaated imperialismile ja "mehe kummardamisele" homoarmastuse ja seksuaalaktide halvustamisega (näiteks riik, mille läänemaailm on sodinud). “Vöörist” sai homo jaoks isegi halvustav termin.

80ndate lõpuks oli reggae en Español süttinud ka New Yorgis, kus sama taustal kattusid erineva taustaga jamaikalased, panamanlased, afroameeriklased ja ladinax. Panama artistid, nagu El General (koos oma grupiga Franko Y Su Cuatro Estrellas) ja Nando Boom, lindistasid ja tõlkisid Jamaica artistide (nt Cutty Ranks ja Shabba Ranks) loodud dancehall-laule hispaania keelde Jamaikale kuuluvates NYC stuudiotes.

Nii El General kui ka Nando Boom kajastasid hispaania keeles Dem Demi vähem kui aasta pärast selle ilmumist, kunagine muutis Dem Demi filmist Son Boys ja teine neist "Ben Benia". Poliitiline teema jäi alles - saates "Nad Benias" hoiab Nando Boom antikolonialistlikku mõtteviisi ja võtab omaks rahvusluse, öeldes: "Panama no eres un bow", mis tõlkes tähendab "Panama te ei kummardu." Aja jooksul, kui rohkem hispaania keelt kõnelevaid kunstnikke valis Shabba, kadus esialgse reggae en Españoli kaante poliitiline sõnum aeglaselt maskuliinsuse ja seksuaalsuse laulusõnade kasuks, nagu Marshall oma teoses märgib.

90ndate aastate alguses Dominikaani Vabariigis sai Guachupitas sündinud ja kasvanud kunstnik-helilooja Santo Domingo kunstnikest austajaks, näiteks Shabba Ranks, Cutty Ranks, El General ja Nando Boom. Kuulnud Cutty Ranksi "A Who Seh Me Dun", leidis DJ Boyo end mängimas Jamaica riddimitega. Tahtsin luua hispaania keeles reggae, mis sobiks paremini muusikaliste maitsetega, kus ma elasin - täpsemalt kiiremate liigutuste ja löögi jaoks. Enamik tantsusaale oli algselt 105 BPM; nii kinnitas ta paljaste kätega kolm minutit pöörlemislaudu sirgel kiirusel 115 BPM ja kandis heli seejärel kasseti juurde kiirusega “A Who Seh Me Dun” pärast seda, kui El General tuli välja oma Shabba Rangi üleviimisega. "Dem Bow," ütles Boyo enda sõnul seda, mida ta kavatseb oma muusikaks nimetada.

43-aastane mees, keda mõnikord nimetatakse "kreooli dembowi isaks", ütleb CHICA:

“Minu jaoks algas kõik aastal 91, kui ma tõesti hakkasin Jamaica muusikasse süvenema. Algfaasis oli see keeruline, kuna teate, kui keegi toob kellelegi uue projekti. Mis siin kõlas, olid merengue, bachata ja salsa. Olin ainus, mis tekitas dembow - inimesed prügikasti mu kassetid. Ma maksaks klubides esinemise eest ja saaksin laval märjaks. Nad tundsid, et löök oli liiga hull, nad ei saanud rütmist aru.”

Ainus ringi liikuv dembesero on ma alguses vaeva näinud, et mängupaika saada. "Me töötasime klubides ja ostsime varustust pidude pidamiseks ja oma muusika levitamiseks samadel pidudel, mida võõrustasime." 1993. aastal lõin esimese Dominikaani dembow-pala “Las Mujeres Andadoras”, hüpates üle 115 BPM-i löögi, mille ta kiirendas filmist “A Who Seh Me Dun”. "Ma tegin korraga üle 4000 kasseti. Jagasime kõikjale, andes neid kõigile.”

90-ndate aastate alguses said klassikalised tantsuhoopid hip-hopi helidega segamini või vaheldumisi San Juani DJ Playero ja Puerto Rica kollektiivi The Noise'i DJ Negro jaoks, kes lõid 30-minutilisi mikse kassetid - tegelikud miksrid. Just nendel segupiltidel said alguse sellised MC-d nagu Daddy Yankee ja Ivy Queen. Sarjad Müra ja Playero tabasid Puerto Ricot suuresti ning peagi leidsid Dominikaani Vabariigi ja New Yorgi kunstnikud räppamasid samade Playero silmuste kohal.

Kui stiil oli rohkem hip-hopist inspireeritud, kuuleb endiselt reggae- ja Jamaica-viiteid Daddy Yankee ja Ivy Queeni salmides DJ Playero “Ragga Moofin Mixis”. Yankee avaneb kiirete Patoisi mõjutatud laulusõnadega, seejärel minnakse üle hispaania keelde. Filmis “Müra 6” tähistas Ivy Queen New Yorgi kultuuri, hoides samal ajal nii Jamaika stiili kui ka sotsiaalse mittevastavuse sõnumit.

New York City täitis taas oma sulatusahju mainet. See mängis Kariibi mere helide segu, mis sobis kokku Bronxi hoogsa hip-hop-liikumisega, mille lõid osaliselt Nuyoricans (NYC-s üles kasvanud Puerto Ricans). See segu ja elustiil sai 1990ndatel tuntuks kui "põrandaalune".

NYC afro-Kariibi meri aitas reggae en Español ja maa-alused helid emigreerusid saartele tagasi. 90ndatel nägid Dominikaani tootjad ja MC-d segamini hip-hopi ja troopilisi stiile, lisades löökpille põhilistele löökidele ja 2000. aastate alguses integreerides sellised stiilid nagu bachata ja merengue reggaetóni. Produtsendid Luny Tunes tutvustasid seda albumites Mas Flow ja Mas Flow 2. Seda segu mõjutas ka merengue-räpp-rühmade nagu Proyecto Uno, Sandy ja Papo ning Fulanito tõus.

Kui Playero muusika tabas Dominikaani stseeni, muutus DJ Boyo stiil aktsepteeritumaks. Ta annab oma näite ajajoonel:

„Puerto Ricans oli [rahvusvaheliselt] alati mängu ees, sest Puerto Ricos viibimine andis neile juurdepääsu rohkematele ressurssidele. Kui me räägime selle riigi mõttes, siis ma panin kõigepealt trendi. Enne mind oli see Chombo Panamast. Ülejäänud maailma jaoks olid [dominiiklased] viimati välja tulnud. Kuid tegelikult läksid mu asjad umbes enne Playerot, kes hakkas siin hoogsalt üles ehitama.”

Playero populaarsuse tõttu hakkas uus heli leidma DR-is järgmist, kus Boyo oli rahvahulka selle jaoks ette valmistanud. Olen sillutanud teed üles tulijatele nagu Secreto, hr Menyao ja Doble T ning El Crok ehk Los Pepes. Viimase plahvatusohtlik lugu “Pepe” ületas Dominikaani meediat - laul muutus nii populaarseks, et neid esitati Don Francisco Univisioni vestlussaates. Pärast Los Pepese edu suutis arvukas hulk dembowserosid nagu Pablo Piddy, El Mayor Clasico ja Chimbala alamgenerit populariseerida.

Boyo investeeris 2000. aastate vältel aina kasvavasse Dominikaani dembow-stseeni. Koos DJ Topoga, kes praegu Santo Domingos Somos Topo Pointi meediat juhib, käivitasin La Hora De DJ Boyo ja DJ Topo, mis oli tundide pikkune telesegment, mis tutvustas linna talente. Sellest sai ainus omalaadne linnamuusikaga saade 00-ndatel aastatel ja seal said kuulajad esmakordselt ülevaate artistidest, nagu Toxic Crow ja JO-A.

Et aidata meil registreerida seda, mida me just sellel sügaval aktuaalsel sukeldumisel õppisime, võtab etnomusikoloog Marshall kokku CHICA jaoks asjakohase, kuid hämara noodimängude koosluse:

“Samad tantsusaali mütsid, mis olid populaarsed ja mida 1990. aastatel Puerto Rico proto-reggaetóni maastikul prooviti, on need, mida Dominikaani produtsendid jätkavad töötamist, isegi kui Jamaika tantsusaal ja Puerto Rica reggaetón on suures osas edasi liikunud: kaste, palavik, trumm laul. Dominikaani dembow'is on tavaline ühendada nendest mõistatustest pärit elemendid ja palju muud, samas lavastuses neid kihtides ja vaheldumisi vahetades, mida aga Jamaikal kunagi ei juhtu. Pealegi suurendab Dominikaani dembow vastupidiselt Playero ja müra lähenemisele 90ndate Puerto Rico lähenemises nende viidete tihedust ja ka temposid.”

Seega mõistame nüüd, mis on Dominikaani dembow kontekstis.

Niisiis, miks pole Dominikaani dembow välja puhkenud?

Kui Cardi kaitses Instagramis pala “Mi Mami”, selgitas ta oma usku dembowsse ja seda, et neil artistidel on lüüriline võime ühel päeval olla rahvusvaheliselt tuntud. Kuna tavapärasest dembow-ekspositsioonist puudub puudus, uskus ta, et alustuseks on loo lammutamine, mida võiks pidada rangelt reggaetóniks või lõksu moodi. Strateegia oli muidugi kunstniku esiletõstmine, mitte alamgener - ja kui keegi kunstnik istub Dominikaani dembowi troonil, on see El Alfa. Cardi, Chael ja Alfa võtsid tõenäoliselt arvesse järgmisi võimalikke takistusi.

Lisaks vihjele, et peavoolupublik ei pruugi veel valmis olla, tähendab trio strateegia ka muusikastiilis püsivaid struktuurilisi jõude. Ehkki teooriad erinevad selle kohta, miks Dominikaani dembow ei ole veel ladina muusikaauhindade jagamise ringhäälingut teinud, on mängus kolm põhitegurit: 1) dominiiklaste linnakeele el bario lingo on saarel või väljaspool seda vähe tuge; 2) riigi sotsiaalmajanduslik olukord paneb paljud linnakunstnikud keskenduma ainult lühiajalisele kohalikule edule; 3) valitsuse järjekindel ja agressiivne seisukoht linnamuusika vastu piirab laiemat pöördumist.

Esimene põhjus on sügavalt kinnistunud tumedama naha ja linna slängi ning kõnega seotud eelarvamustesse, mis on tüüpilised kogu läänepoolkeral ja selle Euroopa mudeli standardites. Teise sotsiaalmajanduslikule reaalsusele tugineva põhjuse võib kokku võtta Alberto Nicolas Aponte Castillo - teise nimega Nico Clinico - dembowprodutsendina, kes on töötanud koos Lapiz Conciente, Shelow Shaqi, Mely Meliga ja hilise Monkey Blackiga. Clinico selgitab:

Kahjuks tähendab see, et kuna minu riik on kolmanda maailma riik, tähendab see, et mõnikord on rohkem raha. Artist võib minna ükskõik millisesse DJ-ühingusse ja panna raha maha, et see kolme kuu jooksul ringlema jääks. Probleem on selles, et muusika peaks olema pikaajaline, mitte toetama iga kolme kuu tagant erinevat pala. Reklaamige head muusikat ja reklaamige seda, et see saaks rännata erinevatesse riikidesse, mitte jääda sellesse riiki. Kunstnikud peaksid mõtlema laienemisele ja kolimisele erinevatesse riikidesse, kuid neile meeldib suurte kontsertide asemel klubides etendusi teha. Ka siis, kui kunstnik soovib seda rahvusvaheliselt teostada, peaks muusika olema arusaadav erinevates hispaaniakeelsetes riikides.”

Kolmandaks, Dominikaani valitsusel on pikka aega olnud seksuaalse sisuga muusika keelamine, mida paljud peavad klassistideks. Telekas või raadios mängitavat sisu reguleerib riiklik avalike prillide ja raadioside komisjon. Ainuüksi 2018. aastal keelas see teiste linnaartistide seas Chimbala, La Materialista, El Alfa, Lapiz Conciente ja Nene La Amenaza laulud.

Ehkki raadiojaamades vaigistatakse, voolab kiire dembow pala kõlaritest välja kõlaritest läbi kogu linnaosa Interneti kaudu. 37-aastase Santiago Matiase loodud meediumiplatvormid, nagu Alofokemusic.net, on intervjuude ja fanaatikutega seotud teemade kaudu hoidnud alamrühma ringlust elus. Dominikaani helilooja Steven Dominguez, lavanimi TYS, jagas CHICA-ga oma selleteemalisi mõtteid:

Ma tunnen, et selles mõttes pole see lihtsalt Dominikaani valitsuse nutikas käik. Sõnavabaduse jõud muusikaplatvormidel muudab valitsuse lähenemisviisi vananenuks ja provotseerib selle asemel vastupidist efekti, mida nad avalikkusele soovivad, sest iga kord, kui mõni lugu keelustatakse, jooksevad inimesed lihtsalt YouTube'i, et kuulata, mida see laul ütleb, nii et osutub laulu ja artisti rohkem reklaamimiseks.”

Circa 2010, Dominikaani dembow kujunes selliseks, nagu see on tänapäeval, mitmesuguste tegurite kaudu, mitte mingis kindlas järjekorras.

Umbes sel ajal juhtisid DJ Scuff ja Chimbala traditsiooniliste biitrite (mida kasutati alamsisu esimestel aastatel) algselt taaselustamiselt uuele Playero-stiilile, kus segude vahelduvad proovid olid sageli tükeldatud ja viltu. Need segud, mis olid jagatud mahtudeks, aitasid uut heli ringlema. DJ Scuffi miksid esindasid omal ajal uut dembow lainet. Ta on mõjuvõim kõigile, kes pärast tulevad. Enne dembow-kunstnik Chimbalat oli see aga peamiselt Playero silmuste kordamine. [Scuffi] dembow-stiil muutis loomise kureerimisprotsessi nullist,”selgitab Felipe Roberto Marticotte Feliz, keda kunstiliselt tuntakse nimega Light GM, kes on produtseerinud Arcangeli, Bad Bunny ja Mozart La Para jaoks (kui nimetada vaid mõnda). Jamaika sirged silmused olid ümber kujundatud, mis ei olnud enam puhta lähtealusena.

Kuid dominiiklaste dembow-renessanss ei piirdunud ainult muusikaliste tehnikatega. Naiskunstnike laine, nagu Milka La Mas Dura, La Materialista ja La Insuperable, kes oma muusika kaudu kuulus seksuaalsusele, osutus järjekordseks edusammuks. Sarnaselt teiste linnaliikumistega on ka dembow meeste domineeriv stseen. Laulusõnad ja videod seksualiseerivad ja tõrjuvad naisi sageli, kuid need võimelised naised edastasid häbematult oma lihalikke soove ja väärtust. Seda saab kuulda Milka La Mas Dura lugudes “Dale Ven Ven” (2009) ja “Yo Quiero Un Hijo Contigo” (2010), kus ta laulab “Andke mulle, mida tahan, ärgem raisakem aega”. La Materialista jätkas trendi 2015. aastal “Chapas Que Vibraniga”.

Neil naistel on mõju alates merengue'ist ja reggaetónist kuni hip-hopini. Milka oli kavas 2009. aasta originaalses "Capea el Dough" hip-hopi koostööloos, kus kõlavad DR-i kuumimad MC-d. Neid ei sidus dembow, vaid nad aitasid selle kõlale ja kasvule kaasa.

Naised polnud ainsad, kes õhku lasksid. Dominikaani vabariigi esimest avalikult gei-linnakunstnikku La Delfy linastas 2012. aasta hitt “Dame Leche”, mis tõi talle kiiresti kuulsuse. Arvestades algupärase loo “Dem Bow” teemasid, võttis La Delfy geide tagasilükkamiseks mõeldud ruumi taas kasutusele. DR-i linnaliikumise kunstnikud, näiteks Lapiz Conciente, ei näidanud muud kui solidaarsust.

Dominikaani dembow hakkas lahti lööma ka tantsuvideote kaudu, mis näitavad tantsusaali, traditsiooniliste afro-sammude ja Ameerika Ühendriikide populaarsete liikumiste sulandumist. Videotelefonide ja YouTube'i arvu suurenemisega aastaks 2010 muutuksid need partneritega või meeskondadega tehtavad rohujuure tasandi tantsud viiruslikuks - möödudes DR-i valitsuse tsensuurist ja levitades muusikat kõrvadele.

Afro-diasporistlikke teemasid ja kultuuri käsitlev dominiiklasest kirjanik ja kunstnik Zahira Kelly-Cabrera lagunes CHICA jaoks:

„Täpsemalt, reggaetónis näeme tantsupõrandal peamiselt paaris- või rühmatreeninguid, mis esinevad ka dembow's. Kuid dembow'is näeme ka tantsustiile, mis on tihedalt seotud musta ameerika hip-hopiga, näiteks break -tants ja Chicago jalanõud. Näeme akrobaatilisi Jamaika tantsusaali inspireeritud käike, saakide eraldatust kogu Afro-diasporaas ja surmalööke, mis leiduvad queer-ballisaalist. Näeme originaalset, organiseeritud, harjutatud rühmituse koreograafiat, mille autoriteks on bario-lapsed, sageli rühmitatud soo järgi. On tohutult palju uuritud inspiratsiooni, annet, pühendumust, loovust ja kogukonda, kes on seotud nende tantsuringidega, kus rühmad ja üksikisikud tutvustavad siis kõiki tantsuliigutusi, mida nad on kogukonna seas nii usinasti harjutanud."

"Kõik on orgaaniline," räägib Light GM sellest, kuidas muusika ja tants on omavahel tihedalt seotud. Dembowsero Chimbala “Con Lo Pie”, mille peaosas oli 2011. aastal Must Gorilla, on hea näide jalavaeva hümnist.

Kui Dembow ehitas hoogu pärast 2010. aastat, alustasid korduvad laused jahmunud räpparid kampaaniat "Ütle ei, et saaksite". Alamgenri kritiseeris pidevalt linnakunstnike kollektiiv. Dembowseros pidi oma mängu kiirendama ja tegi ära. Santo Domingo põlise elulinnapea Clasico ergas isikupära ja riietumisviis pälvisid palju tähelepanu. Tema ekstravagantne esinemisstiil ja ainulaadne riietumisviis viisid temast moeikooniks ajal, kes alustas trendidega nagu puhutud kõrge tipp. 2013. Alamgenri lüürilise arengu jaoks on veelgi olulisem El Alfa ja El Mayori vahel üles kerkinud paladelahing (mõelge räpplahingust nagu Biggee Smalls ja Tupac Shakur), mis aitas muuta lugude esitust ja formaati. Nende korduvate fraaside asemel kirjutasid Dominikaani dembow-kunstnikud vaimustavamaid sõnu,lisades rohkem erinevaid ja teravaid punch-jooni.

Produtsent Nico Clinico - kes leiutas 2009. aasta suvise laulu “El Sol La Playa” jaoks sõltuva trompeti inspireeritud rütmi - jätkas uute stiilsegude levitamist, mis viitab nüüd Dembow sageli kõlavale kõlale: “2014. aastal jõudsin Light GM-i poole El Alfa kontakt, et kutsuda teda looma oma esimese ladina lõksu laulu 'Chillin'. Mulle on see meeldinud ja kui me selle lõime, olen öelnud, et olen tahtnud minu jaoks plaadi lindistada ja just siis lõime me Tarzani,”rääkis produtsent. Löömiseks tutvustatud pala mõjutas suurt osa tänapäeval kuuldust dembowist.

Tänapäeval on El Alfa tuntud kui žanri üks innovaatilisemaid artiste, kes testib igas välja pandud laulus erinevaid helisid. Emanuel Herrera Batistana sündinud 18. detsembril 1990 Hainas, Santa Domingos kolis “El Alfa El Jefe” oma vanemate kodust muusikat õppima 17-aastaselt.

Tema 2018. aasta album El Hombre saavutas haripunkti ladina rütmialbumite Billboardi edetabelis nr 4, ainus ladinakeelse edetabeli sisestanud laul oli võib-olla üllatav - “Mi Mami”, mis jõudis latiinomängu nädalal Ladina digitaalsete laulude müügi edetabelis nr 9-ni. 8. november 8. Laulu produtsent Chael, kes alustas hip-hopi ja mamboga, on El Alfa kõrval töötanud kuus aastat ja mõlemad mõistavad üksteist hästi.

Nagu eespool märgitud, on Chael lõksu vibu looja, lõksu ja hambumuse liitmise, mis töötati välja 2016. aastal. Ta tunnistab, et teistel oli idee integreerida lõksu 808-ndad ja torupillid kõlama Jamaica inspireeritud algupäraste mõistatuste hulka, kuid ta on tõugatud ja kohandas selle stiili enda asjaks. Trap vibu saavutas populaarsuse 2017. aastal, kui Chael, El Alfa ja Bad Bunny ühinesid ajalooliseks “Dema Ga Ge Gi Go Gu”, mis iseloomustas uut alamliiki.

Kolmik tuli uuesti kokku 2018. aastal. “[Bad Bunny] ütles, et mu album on kohe kadumas. Ma vajan, et te poisid looksite, et saaksime oma edu korrata,” räägib Chael. „Analüüsisime ja tundsime, et peame tänava heaks midagi ette võtma. Midagi, millesse saate tantsida, et inimesed saaksid seda tunda, tunda vibratsiooni. Ütlesin, et peame looma midagi sellist, millega inimesed rahul oleksid. Alfa on väga professionaalne; Olen tulnud välja heade ideedega.”

2018. aasta jõululaupäeval pani Bad Bunny maha oma esimese albumi X 100PRE. Kolmest Bad Bunny 15-pala albumil esitletud artistidest on El Alfa ainus latino ja ilmub plaadil “La Romana”. Travis Scotti "Sicko Mode" sarnane pala siirdub teistsugusele kõlale, liikudes instrumentaalsest proovivõtmisest klassikalise bachata juurde täiskõhuni.

Bad Bunny asus pärast albumi väljalangemist otseülekandesse Instagrami ning rääkis oma armastusest Dominikaani Vabariigi ja aina kasvava dembow-liikumise vastu, öeldes, et žanr edastab õnne samamoodi nagu pärismaalased. “Olin raja ['Dema Ga Ge Gi Go Gu' ') suhtes rahutu, sest ma ei saanud liikumisest aru. Pärast selle loomist külastasin selleks ajaks saart ja astusin klubisse, mu elu muutus - ja ma arvan, et see juhtub paljude inimestega, kes pole selle žanriga tuttavad.”

Puerto Rica põliselanik selgitas, et dembow mõistmiseks peate ilma kohtuotsuseta kuulama ja mõistma kultuuri, võrrelduna seda mõne teise usundiga ümberkujundamisega. Kui ma mõtlesin "La Romana" peale, teadsin täpselt, kellega ühendust võtta. "Ma pidin mehele helistama, et see on dembow-masin." Jätkasin: "Alfa riskis palju erinevaid asju tehes, on pälvinud kriitikat ja on seda kõike ignoreerinud, keskendudes oma eesmärkidele."

Brooklyni DJ Bembona tunnistab ka El Alfa tehtud mõju, tunnistades, et ta on üks tema minekut, kui ta komplekti mängib. “Minu ülim fave… EL Alfa! Tema terav, puutumatu esitus, mitmekülgsus hääletoonidega, võime töötada välja vormiline, kuid alati kaasahaarav laulustruktuur ning tugevus muusikalises produtsendimeeskonnas võrdsustavad täiusliku kombinatsiooni, mis suurendab publikut."

Afro-diasporistliku muusika austajana hindab Bembona heli geograafiaid: „Ma imetlen dominiiklaste kogukonda, eriti sellepärast, et olen alati olnud … mängu ees. Minu jaoks on nad juhtpositsioonil „trap en Espanol”, nad on võtnud dembow juured ja arendanud seda viisil, mis sobib spetsiaalselt nende kultuuriga.”

On ilmne, et mõnede arvates on aeg domineeriv dembow ja artistid, näiteks El Alfa, tunnustatud nende uuenduste eest ladina muusikas. See aitab kindlasti teada, et juhtumil on keegi Cardi B käeulatusest.

Chael on uueks aastaks lootusrikas: „Inimesed vaatavad Dominikaani Vabariigist, saarelt, mis on nii väike, näha orgaaniliselt tehtavat tööd. Ja me proovime oma muusikat maailma viia ja seda tunnustatakse ja võetakse vastu…. Ma tean, et igal hetkel nimetatakse meid rahvusvahelistel auhindadel,”ütleb ta ja tsiteerib La Casa juures selliseid dembowserosid nagu Liro Shaq El Sofoke, Chimbala ja Lirico.

Chael ja El Alfa töötasid hiljuti õe Nancy filmi “Bam Bam” proovivõtetel, austades heli päritolu. “See oli vibratsioon, mis jõudis just minuni, ma olen alati armastanud Jamaica muusikat ja kultuuri ning olen alati tahtnud midagi sellist teha…. Kui [Alfa] seda kuulis, läks ta hulluks. Kui ta olemust tundis, ütles ta, et peame seda nimetama „Pa Jamaikaks”.”Stiilis, mida värskendatakse pidevalt uute löökide ja segudega, on põhiline juurte meeldejätmine.

Soovitatav: