Vida Osatäitjad Räägivad 2. Hooaja Seksist, Genifitseerimisest Ja Autentsusest

2024 Autor: Steven Freeman | [email protected]. Viimati modifitseeritud: 2023-12-17 08:16

Vida teisel hooajal langeb 20-osaline aktivist Marisol (Chelsea Rendon) välja oma konservatiivse, traditsioonilise isaga. Kaebades oma vennale Johnnyle (Carlos Miranda), ütleb ta täieliku pettumusega: "Ta on nii mehhiklane!" See on suurepärane joon mitmel põhjusel. See mitte ainult ei näita, kuidas Marisol kahtleb tema väärtushinnangutes, vaid õõnestab Donald Trumpi retoorikat ja tema moonutatud iseloomustust rahvuse kohta. Nooretes, progressiivsetes Latinxi ringkondades näib, et mehhiklaseks olemine on nagu stereotüüpsed valgete meeste vabariiklased. See on (sageli religioosne) patriarhaat - vägistajatest, narkodiileritest või MS13-st kaugel.

Vidas ei toimu kartellikokkuleppeid ega kokaiinikaubanduse krunte, selle asemel räägitakse LGBTQ + ja Latinxi identiteedist ning sotsiaalmajanduslikust nihkest. See on saade tõelistest inimestest, peredest linna-Ameerikas - see on võrreldav. Miranda ütleb meie ja tema Rendoniga tehtud telefoniintervjuu ajal CHICA-le: "Kui see saade toimuks koos valgete inimestega, oleks see See on meie."

Debüüt 2018. aasta mais 6-osalise hooajaga on Vida pälvinud kiitust ja auhindu sellistelt üritustelt nagu GLAAD Media Awards ja SXSW filmifestival - rääkimata 100-protsendilisest kriitikute arvustusest Rotten Tomatoes.

Walks the Walk elu

Selle hetkeni on Chelsea Rendoni tegelane, gentrifikatsioonivastase aktivistide rühma Vigilantes liige, rääkinud mürki ajakirjast "White-tinas", "Tia Toms" ja "Chipsters" (Chicano hipsters), kes võtab aeglaselt üle Eastside'i, madalama sissetulekuga enamasti Mehhiko kogukond. Piloodi esimene stseen on Marisol ekraani sirvimine (see oleme meie, vaatajad, tema kaameraga telefon teisel pool), rääkides arendajate ja nende rikka, sageli valge klientuuri hävitavast mõjust - ning tsiteerides Mehhiko revolutsionääri Emiliano Zapatat - luues video tema vlogist. Marisol on keegi, keda teatud valged mehed näeksid ilmselt valgete vastase rassismina. Ta on tõesti rohkem antikolonialist. Nagu Rendon ütleb: "Ta on valgevenevastane inimene, kes kasutab ära pruune inimesi."

Chelsea kasvatas tegelikult piirkonna Ida-LA-s. Kui küsin, kas temaga konsulteeriti kohaliku maitse küsimustes, vastab ta, et tootjad olid oma uuringud läbi viinud.

Tanya Saracho (“Kuidas mõrvadest pääseda”) on Vida looja, saatejuht ja produtsent ning nagu Rendon märgib, “tahtis ta piirkonnast inimesi”. Vaatlejad kiidavad Sarachot ikka ja jälle selle eest, et ta ei rääkinud ainult skripti piires, vaid kõndis kogukonna eest, mida ta kujutab. Nagu Miranda osutab, algab etenduse hämmingus autentsus nii kirjanike toas kui ka kultuuriliste detailidega, nagu näiteks flan, CLEANS ja Spanglish (mitte tõlkimisega, vaid esiletõstmisega, osutab näitleja Ser Anzoategui). Teist hooaega, mis kukub 23. maist 10 osaga, toetavad Latina režissöörid ja kirjutavad Latinxi kirjanikud. Ida-LA naabruskomplekt peegeldab konkreetset asukohta, Boyle Heightsit (siiski välditi saates elanike häirimist, kuna kohapeal filmiti palju). Gentrifikatsioonivastased aktivistid põhinevad sellistel rühmadel nagu Defend Boyle Heights.

Kas Chelsea on seotud tema tegelasega? “Mul oli nii palju sõpru nagu keskkoolist ja keskkoolist tulid mind üles ja olge nagu, oh jumal, see on see Chelsea, mida ma mäletan. Sest Mari on mind nii mõneski mõttes. Nagu ta, on poiss ja ta on karm ja valju. Ja see olin mina. Ainus erinevus on aktivisti osa, mille pidin õppima.”

Rendon teab midagi ka gentrifikatsiooni kohta, mis on saate peamine sotsiaalne teema: “Mina ja mu ema ja õde elasime selles majas, mis oli nagu nelja magamistoaga maja, aga see oli üli vana ja kole ja siis oli omaniku sarnane, okei, nii et Ma teen näiteks renoveerimist ja te ei kavatse tasuda. Kui kirjanikud räägivad elatud kogemustega lugusid erksate üksikasjade kaudu, mis vastavad tõele, siis loojad kasutavad näitlejaid, kellel on nende tegelastega sarnaseid kogemusi, muidugi autentsus.

Emma (Mishel Prada) koos õe Lyniga (Melissa Barrera) seisavad vastamisi Marisol (Chelsea Rendon, paremal)

Seksika maatüki kokkuvõte

Karanenud õed Emma (Mishel Prada) ja Lyn (Melissa Barrera) Hernandez on sunnitud naasma oma lapsepõlvekodusse ja tegelema oma hiljuti surnud ema Vidalia ehk Vida pärandiga - rääkimata uuesti perekonna lahku pannud kaebustest. Nad naasevad enamasti Mehhiko / Chicano Eastside LA naabrusse, kus nad kasvasid üles, et ema oli salaja, ehkki mitteametlikult “abielus” teise naisega ning et Vidalia omandis olev väike hoone ja baar on hädas. Hijinks tegutseb, kogukond reageerib ja seal on palju ilusasti maha lastud sugu. Kas on liiga palju? Nagu Barrera ütleb telefoniintervjuus ajakirjale CHICA: “See on nagu kuldnokk ja kolm karu. Ma arvan, et saime täpselt õige summa. See kõik on tehtud viisil, mis paljastab iseloomu, edasi lugu, mis oli meile ja Tanyale alati väga oluline. Sesttead, alastus on asi. Ja seda on palju.”

Algab üks osa sellest, mida Barrera ütles, et see pidi olema kirjutatud kui "maailma kõige kurvem orgia", üks, kus Lyn ei suuda ärrituda ja lõpetab päästmise. Stseen koos meestega täielikult frontaaliga on Lyni jaoks pisut epifaaniline - mõttetu seks ei tee seda tema jaoks - ja õpikogemus ka Barrera jaoks. “Ma arvasin, et [see stseen] läheb tõesti raskeks, aga tegelikult oli see nii lihtne…. See ei olnud tavaline tunne nagu, et ma olen peamine inimene ja kõik teised olid riides. See oli nagu olime kõik alasti, nii et olime kõik võrdsel pinnal ja see oli omamoodi lohutav ausalt.”

Ehkki mitte sündmuskohal, õppis Mishel Prada, ka intervjuukõne ajal, midagi õppima: "Mul polnud aimugi, et te tegelikult terve orgia loojate." Lisab Barrera: "Ka teil on seal nagu koreograafil."

Õed on arhetüüpsed vastandid. Emma on A-tüüpi Chicago jurist, ülespoole liikuv, asjalik ja valitsev. Vaimsem Lyn, kõik kulmud, kuueosalised ja ülemeelik rind, on harjunud meessoost armukesed laiali ajama ja vooluga kaasa minema. Naastes barijoo juurde, nartsissistlik boheemlane läheb õigesti oma vana poiss-sõbra Johnny, Marisoli venna, varastamiseks raseda sõbranna emalt. Emmal - emotsionaalselt kättesaamatu ja kasutades oma rahalist seisu oma otsuste surumiseks kurvastushaavadest - on meestest, naistest ja sooneutraalsetest koosnevatest juhuslikest haakumistest, sageli keskendudes iseendale.

Mis puudutab emme küsimusi. Emma katkestas ema, sest ta oli homo - ülim silmakirjalikkus. Lyn mõistab kogu saate vältel aeglaselt, kuidas ema teda õõnestas: Lynil kästi alati kasutada oma välimust - see tähendas muidugi, et ta polnud kõige säravam laps.

Barrero selgitab Lynile: „Ta koondati. Nagu alati, soovib ta ka midagi head või head ideed öelda, inimesed on lihtsalt sellised: Ole vait ja lihtsalt seisa seal ja ole kena. Ja see on nagu kogu tema elu jooksul, mistõttu ta on selline, nagu ta on. Kuid nüüd näeme natuke tema teekonda ja miks ta just nii osutus. Ja miks ta võitleb nii kõvasti, et muutuda ja olla hea inimene.”

Vidal on küll krunt, kuid tegelikult pole see mõte. Vida on seotud tegelaste konkureerivate identiteetidega - need sildid, mille inimene valib, ja need, kes perele, etnilisele kuuluvusele, rahvusele, klassile, nahavärvile või soole tuginedes sulle peale tõmbavad.

Mikrokosmosetenduse seade, teema ja probleemid seostuvad tegelastega nii sujuvalt, et miski süžee sissejuhatusele sarnanev näide võiks loo telenovelaks muuta, õõnestades rea reaalsust (telenovela võib olla verb, eks?). Peale perealaduste paljastused, mis tulevad siis, kui õed-vennad kammivad läbi oma ema vara kujundlike varemete, on peamine ülim draama „Me vajame raha” sorti. Vida on selgelt üles jõudmas show-le nendega, kes soovivad Emma ja Lyni päranduseks võetud hoone ära osta ja selle millegi turukõlbuliku kallale rebida. Arendajaid ümbritseb naabruskonnast pärit kaasategelane Chicano Nelson (lõhn Luis Bordonada), kes on inimeste sümboli sümbol. "Me ei müü kunagi!" narratiiv, keda esindab siin Vidalia lesk Eddy,on hästi kulunud territoorium, kuid Emma soovi kohaselt müüa see õigele inimesele areneb aeglaselt ja nutikalt lahti. Ka peavad õed latti uuendama ja selle kasumlikuks tegema. See muudab nad gentrifikatsioonivastaste aktivistide sihtmärgiks, kuhu Marisol kuulub.

Emma ja identiteet

Saatejuht on Emma, kes on sisemiselt hädas. Tema iseloomu teatud aspektid muudavad ta imetlusväärseks. Ütleb Prada: „Ta oli pärit naabruskonnast, töölisklassist, sisserändajate naabruskonnast, kus koefitsiendid on teie vastu virnastatud…. Kuid siis arvan, et selles osas on midagi tõeliselt imelist, et Emma pidi selle töö saamiseks end tõmbama tagaistme alt ja laskma end kolledžisse, käima gümnaasiumis.”

Aga Emma kui eeskuju? Prada ei arva nii. Emma pühendab „nii palju sellele väga konkreetsele eesmärgile, see on välisele eesmärgile. See on nagu raha ja võim, töökoha turvalisus. Ta ei tahtnud pöörata tähelepanu millelegi, mis toimub interjööris, ja ainult oma emotsioonidele. Niisiis, ma arvan, et see on oluline, sama oluline, kui mitte veelgi enam, sest tead, et raha ei tee sind õnnelikuks.”

Kuid Emma keeldub pidamast silte, mis talle omistatakse, olgu selleks siis arendaja Nelson või LGBTQ + tegelased, kes püüavad teda varjata: "Mul on kahju, et ma ei pea kinni teie dateeritud veidrusekategooriatest," muigab Emma. Nagu Nico mängiv ja Emmaga lähedane Roberta Colindrez ütleb, on ta "sama identiteedivastane nagu kõva identiteet."

Colindrez räägib CHICA-le oma tegelaskuju Nico, New Yorgi targa baarmeni Nico üle, kes alustab Emmaga nõu pidamist selle üle, kuidas olla oma suhetes ettevaatlikum ja kuidas väärtustada ümbritsevaid inimesi rohkem ning kohelda inimesi armsamalt ja, tead, lihtsalt selline, et olla tunnete suhtes avatum.”

Suhteline autsaider, Nico pole ka Mehhiko-Ameerika. Ta on pool hondurani ja pool argentiinlane, see on täpselt see, mis Colindrez on. „Üks asi, mida ma Tanya suhtes väga armastan, on see, et ta on teadlik minust, näiteks televiisori tegelasi nähes, et… Kariibi mere piirkonna inimestega mängib Mehhiko väga selgelt. Kui olete inimene, kes on ladina-ameeriklane, on seda näha solvav. See on omamoodi, nagu te olete aasialane ja teie korealane või tailanna. See on täpselt nagu, kas te arvate, et me kõik näeme sarnased? … Inimesed pole kõik Mehhiko-ameeriklased, teate. See on tõsi. Isegi LA-s”

Ser Anzoategui (kui Eddy, paremal) koos Carlos Mirandaga (Johnny) baaris.

Emma, keda ema palus samasooliste suhete pärast, võtab välja oma ema partneri Eddy, keda mängib Ser Anzoategui, kes on etenduse ehtsuse jaoks veel üks elav pühamu. Anzoategui - näitekirjanik ja “kunstnik”, kes kasvas üles Ida-LA-s ja selle ümbruses ning isegi külalised saates nimega “East Los High” - identifitseeritakse kui mittebinaarne, asesõnaga “nemad”.

Kuidas mitte gentrifitseerida

Ma küsin, kas Vidalia ümbruses asuv LGBTQ + kogukond ja Eddy sukeldumisbaar on midagi, mida nad on päriselus näinud. Anzoategui selgitab, et saade on inspireeritud Richard Villegase novellist "Pour Vida" ja loos "tegelikult on baar, mis põhineb päris baaril, mis tegelikult asub Boyle Heightsis, kus ma käinud olen."

Nad paljastavad CHICA-le sobiva anekdooti: „Varem kuulus see transseksuaalsele naisele, latiinale. Ja see oli ka väga tugevalt butt naiste. Nad omamoodi võtsid. Nii et see oli tõeline ja ma lähen ja mäletan, eriti kui gentrifikatsioon vaevalt hakkas tulema ja valge lend, teate, üritas sisse tulla, oi, vaatame, mis Boyle Heights endast kujutab, vaatame East Sidet. Läheme armsatesse väikestesse baaridesse. Ja pidage meeles, et te lähete baari, kus on transseksuaalseid naisi, libesti lesbisid, sisserändajaid, aga te ei tea, kas nad on sirged või mis.

Seal on see väike tuba, kus on peeglid ja juke kast, ja nad mängivad cumbias. Ja väike tantsupõrand. Ja ma mäletan, et see valge paar oli just nagu naermine, aga nagu mitte meiega. Siis nad jõudsid tantsupõrandale ja põrutasid kõigisse ning tegid sellest nalja. Ja mu sõbrad pöördusid selle mehe poole ja närisid teda põhimõtteliselt nagu otse üles öeldes talle: "vii fk välja, valge kurat", sa ei kuulu siia.

Selle mehe poolt küünarnukiks saamine oli midagi enamat kui lihtsalt küünarnukiks saamine ja olemine nagu, oi, mis iganes. See oli nagu … sa võtad üle ja sa üritad seda enda omaks muuta. Sa ei austa isegi mitte kedagi ega seda, mis enne seda tuli.

See on see, mida ma tegelikult tunnen, öeldes sõna “autentne”, kuid see peegeldab paljusid aastaid tagasi toimunust. Ja see muutub pidevalt. LA kesklinn on nii palju muutunud. Boyle Heights on nii palju muutunud. Ja seal on ka ilus vastupanu, mis toimub Eastside'is ja kirdepoolses osas, kus inimesed ikka ütlevad: Hei, teate mida? Andke sõna. Nagu teeme oma kogukonna tugevamaks, et saaksime ka kinnisvaraomanikeks.”

Colindrez on Anzoategui'ga vestluskõnes ja jagab antud teemal oma mõtteid. Gentrifikatsioon, ütles ta ajalehele CHICA, “juhtub ja on ajalooliselt. Ja see pole ainult valgete ameeriklaste jaoks spetsiifiline, see on naeruväärne. Ja idee, et värviinimesed ei saa gentrifitseerida või, teate, gente-fy, on solvav ja tõesti omamoodi rassistlik. See saade näitab, et meil on ka võime neid asju teha. Peame lihtsalt olema ettevaatlikumad, sest see on, meie teada, meie oma inimestega."

Lisab Anzoategui: „Kui me teeme [gentrifikatsiooni] omaenda naabruskonnas, siis kuidas saaksime seda teha seal, kus asi ei seisne nende inimeste tõukamises ja tõrjumises, keda peetakse, nagu teate, kellel on vähem…. Mida see tähendab, kui keskendute lihtsalt [majandusele] ja unustate madala sissetulekuga ning puuetega ja pensionärid ning LGBTQ, transseksuaalid, värvilised inimesed …”

Latinxi esitus

Kuigi Chelsea Rendon ja Carlos Miranda märgivad mõlemad, et on saanud esimese hooaja kohta positiivset tagasisidet - hispaanlastest leibkondade vaatamiste arv kasvas esimese hooaja jooksul 171 protsenti, et anda sarjale suurim “Hispaanlaste publiku koosseis 2018. aasta premium-sarja jaoks” - nad me tõesti loodame, et saade pälvib rohkem Latinxi tuge.

Rendon ütleb CHICA-le: „Ma arvan, et latiinod üldiselt pole alati olnud nii toetavad. Meil kipub see olema nagu ämber omamoodi mentaliteedis, kus see on nagu mul õnnestub, nii et ei saa. Ja ma arvan, et tänapäeval on asi teisiti ja me pääseksime sellest eemale … Nii et see on, peame üksteise nimel üles astuma, sest kui me seda ei tee, siis keegi teine seda ei tee. Ja see on nagu üks päev korraga lihtsalt tühistatud.

Lisab Miranda: “Toetage saateid, mille üle kaebasite, et teil pole. Sa tead, mida ma silmas pean?"

"Peame etendust toetama, enne kui see on hakkeplokil, sest nii, kui me teeme seda varem, ei satu see kunagi tükeldamisplokile," ütleb Rendon.

Tõepoolest, see on natuke hirmutav, kui paljud kriitikute poolt tunnustatud saated seda ei tee. Kuuelt episoodilt kümnele teisel hooajal liikumine on samm õiges suunas. Vida universaalse ja asjakohase sõnumi, seksika kinemaatika ja autentse üleskutsega võtan veel vähemalt 20 ette.

Lõppkokkuvõttes, parafraseerides Colindrezi teemal, miks peaksid mitte-Latinxid häälestama: te ei pea olema Troonide mängu vaatamiseks lohehuviline. Kui see eepiline ots lõppeb, on teine valmis lendama.